Cele mai bune jocuri de lansare de ultimă generație din toate timpurile, de la WipEout la Wii Sports

(Credit imagine: Sony) Citiți mai multe

(Credit imagine: Viitor)

Cea mai bună configurare Xbox Series X și PS5: accesoriile, cablurile și gadgeturile de care aveți nevoie pentru a profita la maximum de următoarea generație

Nu există nimic asemănător zorilor unei noi generații de console pentru a crește entuziasmul în industria jocurilor – și odată ce am terminat de comparat obsesiv gigabytes și teraflops ale mașinilor în sine, contează ceea ce vom juca pe ele. 

Linia de joc de lansare este locul în care începe cu adevărat fiecare război al consolei și este treaba unui bun titlu de lansare să ne spună la ce ne putem aștepta de la noua eră, fie că este un avans grafic uimitor sau o nouă caracteristică inovatoare care schimbă modul ne gândim la jocuri pentru totdeauna.   

Jucătorii au fost martorii unor salvări spectaculoase de deschidere în ultimii 40 de ani, de la virajele vedete ale lui Mario și Sonic până la o mână de ciudățenii excentrice care au evidențiat în mod strălucitor noua tehnologie de ultimă generație înainte de a dispărea pentru totdeauna. Iată, deci, jocurile de lansare care au făcut cu adevărat diferența. 

Tenis de masă (Magnavox Odyssey, 1972)

(Credit imagine: Magvanox)

Două lilieci, o minge și un scor: acesta este întregul concept din spatele acestui titlu de lansare extrem de simplu, conceput de tatăl industriei jocurilor Ralph Baer. 

Dar pentru că Odiseea a fost prima consolă comercială de jocuri video și din moment ce tenisul de masă l-a inspirat și pe Pong (cunoscut și ca mașina Atari care a pornit afacerea jocurilor video), acest joc a fost, știi, destul de important.  

Super Mario Bros. (Nintendo Entertainment System, 1985)

(Credit imagine: Nintendo)

Capodopera care a afirmat Nintendo ca lider global în jocurile de consolă, epica încântătoare a lui Shigeru Miyamoto a inventat sau revoluționat fiecare trop al platformei de defilare, umplând Regatul Ciupercilor cu dușmani imaginați, puzzle-uri frumos proiectate și zeci de caracteristici secrete. 

Sentimentul de perfecționism pe care Miyamoto și echipa sa l-au adus la fiecare fațetă a Super Mario Bros, de la unghiul și lungimea exactă a salturilor până la plasarea obstacolelor perfectă pentru pixeli, a inspirat o generație de creatori de jocuri.  

Altered Beast (Mega Drive, 1988)

(Credit de imagine: Sega)

Încă de la începutul concepției sale, Sega a lansat Mega Drive ca o adevărată mașină arcade de acasă capabilă să aducă cele mai recente hit-uri de monedă direct în camera dvs. de zi, cu câteva compromisuri grafice. Altered Beast a făcut o treabă destul de bună de a respecta această promisiune. 

Bătălia derulantă, amplasată într-o versiune teribilă a Greciei antice, se mândrea cu personaje mari, bine animate, cu șefi uriași și cu medii variate, iar violența ei plăcută a stabilit Mega Drive ca un rival pentru familie, prietenos cu adolescenții. mașini Nintendo orientate. 

Citiți de asemenea  Recenzie Razer Barracuda X: „o întoarcere revigorantă la simplitate”

Tetris (Nintendo Game Boy, 1989)

(Credit de imagine: The Tetris Company / N3twork)

Bine, deci acest lucru ar putea fi considerat din punct de vedere tehnic înșelător, deoarece Tetris fusese deja lansat pe diferite computere de acasă până când a ajuns ca joc pachet pentru lansările din SUA și Europa. Cu toate acestea, impactul versiunii portabile a fost gigantic, designul jocului simplu, dar brutal, convingător, lărgind audiența pentru jocurile video nemăsurat. 

Dependența de Tetris a devenit o știre globală și astăzi, Efectul Tetris, în care oamenii care petrec prea mult timp pe o activitate repetitivă încep să o vadă atunci când închid ochii, este un fenomen medical recunoscut. Nu multe jocuri de lansare au atins acest tip de impact.

F-Zero (Super Famicom, 1990)

(Credit imagine: Nintendo)

Lansat alături de minunatul dar familiarul Super Mario World, F-Zero a reprezentat ceva destul de nou pentru Nintendo; un curse futurist fulgerător, ca să nu mai vorbim de unul care a folosit uluitor motorul grafic Mode 7 al mașinii. 

Acest lucru a permis scalarea și rotirea fundalelor 2D ca un peisaj 3D, oferind jocurilor un sentiment mai mare de profunzime și realism. La acea vreme, părea viitorul și dacă titlurile de lansare sunt concepute pentru a prezenta capacitățile inovatoare ale noului hardware, F-Zero a livrat cu adevărat.

Virtua Fighter (Sega Saturn, 1994)

(Credit de imagine: Sega)

Unul dintre primele jocuri care a folosit grafică bazată pe poligon, cu texturi mapate, Virtua Fighter a fost un succes revoluționar în arcade. Aducerea la Saturn, într-o conversie gestionată de echipa de dezvoltare originală AM2, a fost astfel o puternică declarație de intenție a Sega. 

Deși cele opt personaje, fiecare construit din aproximativ 1200 de poligoane, arată blocat conform standardelor actuale, camerele pline de mișcare și mișcările complicate de luptă au fost extrem de avansate, stabilind o rivalitate acerbă cu seria Tekken a PlayStation-ului care ar dura ani de zile. 

WipEout (PlayStation, 1995)

(Credit imagine: Psygnosis)

WipEout a creat, fără îndoială, imaginea generației PlayStation, cu un an după sosirea japoneză a mașinii, cu imaginile sale poligonale cu ritm rapid, designul fantastic al sci-fi-ului și coloana sonoră de muzică de dans. 

În timp ce Ridge Racer a fost o mare conversie arcade, WipEout a diferențiat PlayStation de rivalii săi, lansând mașina la douăzeci și ceva de cluberi și participanți la festivaluri de muzică, extinzându-și în mod inteligent atracția. În cele din urmă, acest joc a fost atât despre atitudine și marketing, cât și despre curse de nave spațiale – și asta l-a făcut vital. 

Citiți de asemenea  Modul Forza Horizon 5 Event Labs oferă atât de multe posibilități, încât îi face pe dezvoltatori să fie nervoși

Super Mario 64 (Nintendo 64, 1996)

(Credit imagine: Nintendo)

Unul dintre cele mai importante jocuri de consolă lansate vreodată, Super Mario 64 este un jucăuș creativ care a reformulat abordarea industriei în ceea ce privește proiectarea mediului și explorarea lumii. 

Miyamoto se afla la vârful puterilor sale, inventând un vast loc de joacă 3D pentru iubitul său Mario, care a surprins și testat continuu jucătorii. Important, a dezvăluit și posibilitățile și atracția consolei N64 într-un moment în care PlayStation Sony domina complet industria. Cel mai mare titlu de lansare vreodată? Probabil.

Sonic Adventure (Sega Dreamcast, 1999)

(Credit de imagine: Sega)

Echipa Sonic a lui Sega și-a reinventat complet mascota pentru această aplicație ucigașă Dreamcast, folosind puterea de 128 de biți a mașinii pentru a crea un mediu bogat detaliat, plin de sub-misiuni, mini-jocuri și secvențe cinematografice luxuriante. 

Pe lângă prezentarea capacităților grafice ale consolei, jocul a permis, de asemenea, jucătorilor să descopere și să aibă grijă de animalele de companie virtuale numite Chao, care ar putea fi gestionate pe unitatea de memorie vizuală unică a controlerului Dreamcast. Acest joc nu a lansat doar Dreamcast-ul; de asemenea, a ajutat la construirea întregului concept și structură a aventurii moderne de acțiune-RPG.

Fantavision, (PlayStation 2, 2000)

(Credit imagine: Sony)

Bine, țineți-ne cu noi aici, probabil că acesta nu este titlul de lansare PS2 pe care îl așteptați. Cu toate acestea, Fantavision a fost un puzzle cu adevărat convingător, bazat pe culorile de artificii potrivite pentru a crea afișaje pirotehnice frumoase. 

Creat inițial ca o demonstrație tehnologică, jocul le-a spus potențialilor cumpărători că se pot aștepta la idei noi ciudate de la această consolă, nu doar la aceiași vechi shooters și piloti. Umplut cu înflorituri vizuale ciudate și lansat cu diferite coloane sonore pentru diferite regiuni ale lumii, a fost Sony clasic: elegant, răcoros și perfect pentru a arăta noul dvs. kit non-jucătorilor. 

Halo: Combat Evolved (Xbox, 2001)

(Credit imagine: Xbox Game Studios)

Este aproape imposibil să ne gândim la Xbox-ul original fără Halo: Combat Evolved – cele două sunt practic inseparabile. Jocul frumos conceput al lui Bungie, care a adus exactitatea și atenția asupra detaliilor unui platformer Nintendo la genul de shooter la prima persoană, a oferit mașinii Microsoft o bază de fani instantanee. 

Am venit pentru povestea captivantă, jocul de armă puternic și AI-ul inamic angajat, dar am rămas pentru modurile competitive multiplayer care indicau viitorul online al francizei Xbox.  

Lumines (PlayStation Portable, 2004)

(Credit de imagine: Q Entertainment)

Chiar când părea că nimeni nu poate rupe monopolul Nintendo pe piața jocurilor portabile, a apărut și PlayStation Portable, o propunere foarte diferită de seria Game Boy cu designul său elegant, matur și ecranul uriaș, de înaltă rezoluție. 

Citiți de asemenea  Tiny Tina's Wonderlands este noul spin-off Borderlands, iată ce știm

Ridge Racers a arătat acreditările grafice 3D ale consolei, dar Lumines de la fostul designer Sega, Testuya Mizuguchi, a fost adevărata vedetă, o combinație superbă de puzzle-uri în stil Tetris, imagini halucinogene și muzică de dans fericită.   

Wii Sports (Wii, 2006)

(Credit imagine: Nintendo)

Înainte de lansare, oamenii au luat în derâdere ideea tehnologiei datate de pe Wii și a joypad-ului de telecomandă TV ciudat. Apoi au văzut familii jucând Wii Sports împreună și totul a dat clic. Prin cele cinci evenimente ușor de recunoscut, jocul a ilustrat perfect accesibilitatea completă a comenzilor de mișcare ale consolei, permițând copiilor de șase ani să se joace împotriva celor de optzeci de ani – și tuturor celor din mijloc. 

Faptul că există încă o ligă națională de seniori pentru Wii Bowling vă spune tot ce trebuie să știți. Rareori întreaga filosofie de design din spatele unei noi console a fost atât de clar simbolizată într-un singur joc.

Knack (PlayStation 4, 2013)

(Credit imagine: Sony)

Nu, nu am înnebunit. Aventura cu platforme a Sony, cu eroul său ciudat care schimbă forma, a primit o recepție mixtă la lansare, dar Knack a fost un joc de lansare din vechea școală în toate modurile corecte. 

Proiectat și dezvoltat intern (în acest caz de către arhitectul de sistem PS4 Mark Cerny) pentru a ilustra potențialul noii mașini, mediile variate și colorate ale lui Knack și utilizarea noilor caracteristici precum boxele încorporate ale DualShock au făcut-o o introducere prietenoasă și accesibilă la epoca PS4. Este genul de joc de lansare pe care l-ai jucat tot timpul sărbătorilor de Crăciun, până când îți permiți ceva nou, dar totuși te simți afectuos după tot acest timp. 

The Legend of Zelda: Breath of the Wild (Nintendo Switch, 2017)

(Credit imagine: Nintendo)

Să fim sinceri: nimeni nu lansează titluri precum Nintendo. Breath of the Wild a fost o reimaginare fără sfârșit inventivă a RPG-ului din lumea deschisă, oferind jucătorilor acces neîngrădit la mediul înconjurător și la numeroasele sale misiuni, secrete și personaje, toate în timp ce infuzează lumii proprietăți fizice autentice. 

Cu totul captivant, Legend of Zelda: Breath of the Wild a ilustrat perfect valoarea posibilității de a comuta jocul de la televizor la ecranul încorporat: ca un minunat roman fantastic, era capabil să te transporte într-o lume diferită, oriunde ai fost. 

Pentru mai multe, consultați cele mai bune jocuri Call of Duty din istoricul seriei sau consultați unboxing-ul oficial PS5 în videoclipul de mai jos.