Reflectoarele de smarald îl luminează din nou pe John Stewart în Green Lantern: War Journal, o nouă serie apărută la Dawn of DC sub semnătura lui Phillip Kennedy Johnson și a artistului Montos.
Cartea, care se lansează în septembrie, îl găsește pe John înapoi pe Pământ, după ce și-a lăsat în urmă viața de Green Lantern – sau cel puțin așa crede el. El este chemat din nou în acțiune când ultima Lanternă Verde dintr-un alt univers sosește și îi cere ajutorul. Între timp, o nouă amenințare misterioasă numită Regina Răzbunării a apărut și a pus ochii pe John.
În acest interviu în exclusivitate pentru Newsarama, Kennedy Johnson vorbește despre cum echilibrează amploarea epică a unui titlu Green Lantern cu o explorare în profunzime a lui John Stewart, despre cum se integrează Revenant Queen și Radiant Dead în narațiunea sa și despre modul în care colaborarea sa cu artistul Montos a influențat cartea.
Apropo de Montos, avem, de asemenea, o primă privire la câteva dintre superbele sale pagini nescrise din primul număr care urmează să apară.
Dar mai întâi, priviți această galerie de coperte…
Imaginea 1 din 6(Credit imagine: DC Comics)(Credit imagine: DC Comics)(Credit imagine: DC Comics)(Credit imagine: DC Comics)(Credit imagine: DC Comics)(Credit imagine: DC Comics)(Credit imagine: DC Comics)(Credit imagine: DC Comics)(Credit imagine: DC Comics)(Credit imagine: DC Comics)
Newsarama: Felicitări pentru Green Lantern: Jurnal de război! Ce crezi că se potrivește la acest titlu cu John Stewart și cu povestea pe care o spui?
Phillip Kennedy Johnson: Mărturisesc că titlul nu a fost alegerea mea, dar îmi place. Mi-a fost propus și sunt total de acord cu el. Sincer, cred că titlul se referă mai mult la așteptările cititorului față de personajul John Stewart, datorită modului în care a fost dezvoltat în multe dintre poveștile anterioare. Cred că oamenii îl asociază cu istoricul său de serviciu militar. Deci, dacă Hal este pilotul de încercare și Kyle este artistul, John este fostul pușcaș marin. Cred că așa tind oamenii să se gândească la el.
Newsarama: Mai este numit și Gardianul și Constructorul. Cred că uneori ne gândim la militari ca la o forță distructivă, dar datorită trecutului său în domeniul arhitecturii, el demontează lucrurile și le reconstruiește mai bine decât înainte.
Da. Titlul îndeplinește așteptările legate de ceea ce oamenii se așteaptă să vadă de la John Stewart, dar dezminte complexitatea pe care o are ca personaj. Este un Jurnal de război, este vorba despre acest conflict masiv care se apropie, dar John este mult mai mult decât atât.
Uneori este numit Gardianul și Constructorul. Pentru mine, aceasta este o viziune mult mai completă a ceea ce este John. Vom vedea, de asemenea, ce înseamnă să te lupți cu unele lucruri ca fost pușcaș marin. Vom vedea trecutul său de arhitect și relația sa cu mama sa, cu surorile sale și vom vedea ce s-a întâmplat cu ele.
Sunt mult mai multe lucruri despre el. Ori de câte ori îl vor vedea pe John în alte cărți, vreau să își amintească de această poveste și vreau ca ea să le coloreze impresiile despre el, astfel încât să nu fie doar un războinic, ci și un gardian, un constructor, un familist – toate aspectele lui.
(Credit imagine: DC Comics)
Green Lantern este deseori o epopee foarte cosmică, de explorare a spațiului. În acest prim număr se măsoară acest sentiment de anvergură cu luptele personale ale lui John. Cum reușești să găsești acest echilibru?
Misiunea acestei cărți a fost de a dezvolta în continuare personajul, dar și de a dezvolta mai mult cunoașterea Green Lantern. Pentru mine, mitologia DC este atât de vastă, de frumoasă și de interesantă, iar uneori există aspecte diferite ale acesteia, deoarece există de atât de mult timp. Uneori există neconcordanțe, schimbări, retcons și lucruri care sunt inevitabile în orice fel de univers comun. Cred că asta îl face cu atât mai interesant. Pentru mine, este ca și cum aș citi istorii din viața reală și cum diferite relatări ale lucrurilor intră în conflict.
Văd colțul Green Lantern din universul DC, în special, ca pe Vestul Sălbatic, unde există atât de multă istorie neexplorată pe care nu o cunoaștem. Povești despre eroi despre care nu știm nimic și care datează de mii și chiar milioane de ani, iar eu am vrut să văd mai mult din aceste lucruri.
Ori de câte ori scriu o poveste, o abordez ca pe o sculptură de gheață. Nu poți folosi un bisturiu până la capăt. Va dura o veșnicie și vei pierde din vedere imaginea de ansamblu. Când scrii un arc de mai multe numere, mai ales într-un univers comun ca acesta, trebuie să fie mai întâi drujba. Eu schițez foarte mult și mă gândesc doar la câte numere am la dispoziție pentru a spune această poveste. Mă gândesc care sunt principalele momente ale acestui număr, apoi ale acestui număr, apoi ale acestui număr și apoi ale acestui număr, și cum se încadrează în structura în trei acte…
Deci, în fiecare număr, în timp ce sunt în faza de scenariu, am marile elemente vizuale pentru a-i oferi lui Montos lucruri minunate de făcut. El este un dar incredibil pentru noi și vreau să mă asigur că are cu adevărat șansa de a-și încorda mușchii, de a arăta lucrurile de groază pe care le vedem de la Revenant Queen și Radiant Dead și toate elementele minunate ale construcțiilor lui John.
(Credit imagine: DC Comics)
Ai intrat perfect în următoarea mea întrebare despre Revenant Queen și Radiant Dead. Ce speri ca acest personaj negativ să evoce pentru cititori?
Ceea ce este interesant în legătură cu Revenant Queen din poveste este faptul că John nu știe cine este ea. Ea apare pur și simplu de nicăieri, din perspectiva lui John. El nu știe despre sinele său din universul alternativ în care este Gardianul și Constructorul și Paul Muad’Dib din acea lume. Pentru el apare de nicăieri, iar asta este un fel de paralelă pentru modul în care se descurcă cu serviciul său militar.
În primul număr, îl vedem încercând să trăiască o viață de om normal, având flashback-uri în care zboară, zburând peste galaxie în timp ce stă la semaforul roșu în camionul său. Așteaptă ca lumina să se schimbe și se târăște de parcă ar spune: „Doamne, totul este atât de lent și de liniștit aici și nimic nu contează și ce caut eu aici?”.
Este greu pentru oameni să se întoarcă la viața reală după ce au trăit în acest fel. Atât de mulți oameni se întorc și se chinuie să conducă în siguranță, să vorbească pe un ton normal. Atunci când totul este la maxim pentru o perioadă lungă de timp, încerci să te întorci la asta, chiar dacă nu vrei să fie așa. Așadar, îl vedem pe John încercând să fie normal, încercând să trăiască o viață de om normal, în timp ce aceste amintiri despre salvarea universului de ororile cosmice continuă să se amestece în mintea lui.
(Credit imagine: DC Comics)
Așa cum ai spus, este o paralelă cu experiențele multor veterani care se întorc acasă – ce faci când ți se pare că serviciul tău s-a terminat, că nu mai contezi acum, dar ai făcut atât de multe?
Așa este. Pentru mine, una dintre marile resurse pentru personajul lui John Stewart este Geoffrey Thorne. El iubește acest personaj și are o viziune atât de clară despre cine este el. Așa că am vorbit cu Geoffrey și a spus ceva despre John care mi-a atras atenția. Suntem atât de obișnuiți să ne gândim la supereroi ca la niște oameni care vor face ceea ce este greu și vor duce o luptă grea până când vor muri. Și nu așa îl vede el pe John. Îl vede pe John ca pe cineva care își face serviciul, iar într-o zi serviciul său se va încheia și se va duce să facă altceva. Nu a intenționat niciodată să poarte inelul pentru totdeauna. Este doar o parte din viața lui pe care a trăit-o, un capitol care se va încheia în cele din urmă.
Mi s-a părut foarte interesant și mi s-a părut o modalitate interesantă și matură de a privi acest personaj, și așa procedează și mulți militari. Așa că am vrut să văd cum se desfășoară acest lucru în carte. [Îmi amintește de] o interacțiune pe care am avut-o. Mergeam cu mașina spre slujba mea din armată și eram la semafor. Un tip trage în fața mea foarte agresiv și frânează brusc. Nu am reacționat, nu am făcut nimic. Dar a sărit din mașină și a venit direct la fereastra mea și țipa la mine, iar eu nici măcar nu știam ce se întâmplă, dar am văzut că tipul suferea.
A fost o experiență pe care nu o voi uita niciodată. A fost atât de neașteptat și complet nepotrivit și ciudat, dar îmi place să cred că știu prin ce a trecut și unde încerca să se întoarcă mintea lui, și nu am avut niciodată ocazia să exprim asta în poveste până acum.
Nu îl vom vedea pe John în nicio scenă de furie pe șosea, dar a existat o temă de bază în acel caz care m-a marcat și m-a făcut să mă gândesc mult la serviciu și la prețul acestuia, la prețul pe care acești oameni îl plătesc și pe care alții uneori nu îl înțeleg.
(Credit imagine: DC Comics)
La un anumit nivel, oroarea mantiei este că treaba nu este niciodată terminată. Este ceva ce a fost explorat mai mult în benzile desenate în ultima vreme și este foarte mișto că vei explora și tu unele dintre aceste teme.
Mulțumesc. Ai nimerit-o perfect când ai spus că munca nu se termină niciodată. John încearcă să lase în urmă acel capitol din viața sa. Chiar și atunci când Geoffrey mi-a spus că John va lăsa într-o zi acel capitol în urmă, am pus la îndoială acest lucru, și nu pentru că nu eram de acord că John ar vrea să meargă mai departe, ci pur și simplu am simțit că lumea nu ar fi terminat cu el.
John mi s-a părut întotdeauna ca fiind un supererou desăvârșit. Bineînțeles că este o Lanternă Verde. Nu este alegerea cea mai neagră ca mulți alții, ci este alegerea evidentă. Iar când John încearcă să atârne în cui și încearcă să își facă cu adevărat datoria acasă și să încerce să aibă lucrări de pace mai degrabă decât de război, lucrările sale de război vor continua să se întoarcă după el, indiferent de ceea ce încearcă să facă.
Povestește-ne puțin despre procesul de creație cu artiștii tăi. Ne puteți da o mică privire în culisele modului în care cei doi lucrează împreună pentru acest lucru?
Cu cât o echipă de creație colaborează mai îndeaproape, cu atât lucrarea devine mai unitară și mai singulară. Multe dintre cele mai bune benzi desenate de pe piață sunt realizate de echipe de creație care pur și simplu își termină propozițiile unul altuia. Iar Montos este atât de colaborativ. Nu numai că are talente incredibile la desen, dar este și un colaborator grozav, care vrea să știe ce cred eu, care trimite machete și noi ne dăm gânduri înainte și înapoi. Îl încurajez să îmi dea și note. Nu vreau niciodată ca un artist să simtă că lucrează pentru mine, pentru că pasul meu în proces este pe primul loc. Ar trebui să colaborăm întotdeauna până la sfârșit.
Așa că îl încurajez întotdeauna pe Montos să schimbe anumite lucruri din scenariu sau să-mi prezinte diferite idei, astfel încât să putem discuta până la capăt. Nu vreau să iau un talent ca Montos și să îl irosesc. Așa că interacționez cu el cât mai mult posibil.
(Credit imagine: DC Comics)
A existat vreun moment din colaborarea voastră care să iasă în evidență pentru tine?
A fost o scenă în care l-am pus pe John să arunce un uppercut într-o postură foarte dinamică, iar această mașinărie gigantică explodează din pământ și se izbește de tip. Am vrut să-l văd folosind o construcție și am descris ceva care nu este doar o recreare a brațului său.
Ceea ce a trimis el a fost mai degrabă o recreare verde mult mai mare a brațului lui John, pentru că chestia cu monolitul nu se citea, dar ăsta era lucrul pe care am vrut să-l evit în mod special. Am vrut să văd ceva mai ieșit din comun și mai nebunesc, pentru că am vrut ca toată lumea să vadă cât de incredibil de talentat este John.
Așa că ne-am tot certat și am zis: „Ce-ar fi dacă ar fi un pumn, dar am vedea schema, am vedea diferitele lucruri mecanice care se unesc în timp real pentru a crea un pumn?”. Iar Montos a făcut acest braț mecanic care arată foarte bine.
Momente ca acesta se întâmplă destul de des. Ofer o mulțime de detalii cu mențiunea că poate schimba orice. El este artistul, el este directorul de imagine. Am încredere în instinctele lui vizuale, mult mai mult decât în ale mele. Așa că, dacă ceva nu funcționează dintr-un motiv anume, vom vorbi despre asta. Dar, în rest, mă bucur să îl las să preia frâiele în astfel de situații.
În regulă, nu mai am timp. Iată ultima mea întrebare: este John Stewart cel mai bun Lanternă Verde și aceasta va fi cartea care va dovedi acest lucru?
Toți sunt atât de grozavi din motive proprii, din motive atât de diferite. Dar voi spune că, din punctul meu de vedere, John a fost întotdeauna „alesul”. El a fost întotdeauna cel care a fost destinat să aibă acel rol. Și chiar dacă el crede că a terminat cu ea, nu a terminat cu el.
Green Lantern: War Journal #1 este publicat de DC Comics pe 19 septembrie.
John Stewart și Hal Jordan sunt doar începutul… Câte Lanterne Verzi există?