Noul serial animat Disney Channel Hailey’s On este un pic greu de descris succint. Spectacolul urmează Hailey Banks, în vârstă de 14 ani (Auli’i Cravalho), în timp ce pare să finalizeze o listă de sarcini sălbatic nepractice cu cel mai bun prieten Scott (Manny Jacinto) pentru a salva lumea, deoarece un profesor din viitor (Sarah Chalke) i -a spus că trebuie. Este un pic numele meu este Earl/100 pentru Eddie McDowd, un pic de Bill și Ted și, în general, Charming.
Dar nu trebuie să -mi iei cuvântul pentru asta; Seria va avea premiera pe Disney Channel și Disney XD pe 8 iunie și a doua zi pe Disney Plus. Înainte de asta, am avut ocazia să vorbim cu creatorii și producătorii executivi Nick Stanton și Devin Bunje despre cum a fost să creezi spectacolul prin înălțimea pandemiei Covid-19, beneficiile animației și modul în care a face o diferență poate Uneori începe mic.
următorul interviu a fost ușor editat pentru lungime și claritate .
(Credit de imagine: Disney)
GamesRadar+: Care este pitch -ul ascensorului pentru Hailey’s On It?
Nick Stanton: ascensor Pitch este o fată de 14 ani are o listă de lucruri pe care și-a dorit întotdeauna să le facă, iar apoi acest profesor nebun din viitor izbucnește în camera ei și spune: „Această listă Va fi primul tău pas pentru a realiza lucruri grozave, „îi înmânează această listă și se va întoarce de unde a venit, lăsându -l pe Hailey cu… este ca o listă total imposibilă.
Este totul, de la „petreceți -vă cărțile cadou vechi” până la „Învață o pisică să joace pianul”, dar trebuie să verifice fiecare articol din listă. Și fă -o cu cea mai bună prietenă a ei, Scott Denoga, care este vecinul ei de alături. Sunt cei mai buni prieteni – și ar putea fi mai mult decât prieteni?
Acum, știu că este prima dată când crearea și executivul producând un spectacol animat, deși niciunul dintre voi nu este străin să lucrați la o serie animată. Care ați spune că este cea mai mare provocare asociată cu această schimbare, având în vedere că ați lucrat cel mai recent la TV cu acțiune live [Prince of Peoria, ghidul jucătorului pentru aproape totul]?
Devin Bunje: cea mai mare provocare … Adică, există o mulțime de beneficii. O poveste bună este o poveste bună. Și puteți spune, în mintea noastră, acțiunea sau animația live, dacă aveți o poveste bună, puteți face un spectacol minunat. Și animația este excelentă pentru că avem instrumentele pentru a face orice și tot ceea ce ne dorim în ceea ce privește seturile, locațiile și personajele și lucrurile.
Cred că singura provocare a fost ultimul nostru spectacol [Prințul Peoria] a fost filmat de fapt în fața unui public de studio live. Deci a fost minunat. Într -o săptămână, am avea două citiri de tabel, un traseu și apoi filmează în fața a 500 de persoane. Și am primi feedback imediat, dacă ceva nu funcționează sau funcționează atât de bine, am vrut să -l aducem din nou, etc.
În animație, procesul este un fel de întins mult mai mult? Pilotul nostru la care am lucrat timp de trei ani în plus. Și fiecare alt episod este cel puțin probabil un an fiecare. Și am început în pandemie, așa că chiar și camera scriitorilor era un fel de zoom și a fost destul de greu să obținem acel feedback imediat despre ceea ce funcționează și ce nu.
Deci, tocmai am descoperit că trebuie să întindem acest proces. Am face citiri de masă cu toată lumea de pe echipaj, doar pentru a citi scenariile, iar apoi am încerca să facem proiecții animatice, apoi am face proiecții de culori timpurii. Procesul ar trece din nou și am trece peste fiecare episod, nu știu, de zeci de ori până când am fost siguri că am avut același nivel de … totul a fost amuzant și funcțional și toate astea. Doar un proces mult mai lung, cred că aș spune.
pentru un spectacol animat Disney Channel – și aceasta nu este o infracțiune, ci ceea ce este – distribuția este destul de stivuită. Cum te -ai gândit să arunci spectacolul? Și cum ai convins acești oameni incredibil de talentați să vină împreună cu tine?
ns: Ei bine, am avut noroc. [ râde ] Cred că oamenii potriviți erau disponibili la momentul potrivit. Pentru că de sus în jos, am primit cu adevărat lista de dorințe. Am făcut o listă de vis la început și asta am ajuns să casting. Cred că Auli’i a audiat și cred că și Manny a făcut -o. Și, vreau să spun, imediat au fost.
Îl ascult acum pe Scott și Manny este … Am fost fani uriași ai lui și ne place locul bun. Și este doar amuzant. Acum nu există nimeni altcineva pe care să -l imaginez pe Scott, pentru că ritmurile lui sunt atât de unice. Și chiar dacă scriem o linie un mod care ne este în capul nostru, dar el va veni cu un mod total diferit, dar este super amuzant. Acesta a fost un vis.
Și atunci Sarah Chalke a fost disponibilă. Adică, o mulțime de lucruri am făcut multe din acest lucru în timpul pandemiei și o mulțime de actori au fost disponibili în beneficiul nostru. Într -adevăr a fost doar un fel de listă de dorințe. Și chiar pe tot parcursul primului sezon, avem o distribuție grozavă, grozavă și am avut cu adevărat noroc, cred.
(Credit de imagine: Disney)
principala concepție aici este că Hailey trebuie să completeze o listă de lucruri. Aveți deja o listă completă în loc? Sau este mai mult un „Dacă venim cu o idee mișto pentru a face un episod despre”, dintr -o dată, asta este pe listă?
db: da, am trecut de fapt și am făcut o listă uriașă, unele dintre acestea pentru că trebuie să facem un fel de pagini de proiectare și vor fi lucruri acolo, unele dintre ele doar scriitorii, ca poveste Generarea, cum ar fi, care sunt toate lucrurile pe care le -ați fi pus pe lista dvs. când sunteți adolescenți? Acel tip de lucru. Dar cu siguranță nu suntem 100% angajați cu exact ceea ce este pe listă acum și nu ne putem ajusta dacă mai trebuie.
Vorbind despre construcția spectacolului, orice fel de călătorie în timp este inevitabil complicat narativ. Ați încercat să implementați un set de reguli pe măsură ce faceți asta? Sau este într -adevăr mai mult „regulă de cool?”
ns: Aș spune că este mai mult „regulă de cool”. Dar șablonul la care lucrăm, cel puțin în creierul meu este, și credem că este o formulă care funcționează bine, este Bill -ul și un fel de idei de aventură al lui TED, nu? Adică, în mod evident, a fost un film despre călătoriile în timp. Dar, în centrul ei, a fost vorba despre acești doi copii normali, care chiar au trebuit să -și treacă testul de istorie și se duce în aceste locuri nebune. Și asta s -a întâmplat să fie un film preferat atât al meu, cât și al lui Devin să crească. Deci, am aplicat asta.
Și adevărul este că nu facem o mulțime de călătorii în timp real pe parcursul seriei, pentru că se complică. Și cred că sincer, formula care funcționează cel mai bine în mintea noastră este doar un fel de lume împământată, reală, personaje adevărate, copii obișnuiți, dar atunci aceste lucruri fantastice se întâmplă cu acea lume, spre deosebire de ei, care intră în viitor sau în timpul lor călătorind timpul lor . Ne place ideea unei lumi împământate.
(Credit de imagine: Disney)
Un refren obișnuit de la literalmente pe care îl intervievez, indiferent de mediu, este că este un fel de miracol pe care l -a făcut orice lucru. Au existat vreo umflătură deosebit de dificilă pe drumul pe care trebuia să -l depășești pentru a -l duce pe Hailey pe ea de -a lungul liniei de sosire?
db: Adică, cea mai mare a fost probabil pandemia. Literal, imediat după ce am obținut audițiile și i -am înconjurat pe Auli’s și Manny ca cei doi pe care i -am dorit, pandemia s -a întâmplat și nu am putut să le înregistrăm, pentru că nu aveau microfoane de acasă la acea vreme.
Așa că a trebuit, pentru a merge mai departe, a trebuit să facem zgârieturi, care este ca și cum ar fi pe cineva să completeze pentru a face fiecare personaj din emisiune. Din fericire, avem și niște oameni super talentați să facă asta. Și am putut să vândă ideea și, chiar mai bine, atunci am reușit să -l punem pe Gary Anthony Williams în funcția de beta. S -a întâmplat să aibă o platformă și, oricum, a fost pe lista noastră scurtă pentru Beta, dar încă nu am aruncat -o pe deplin. Dar a făcut o treabă atât de minunată. După primul său record, a fost imediat clar că, „Oh, beta -ul acesta al acestui tip, acum nu poate fi altcineva.” Deci, acesta a fost un fel de accident fericit.
Hailey este pe el, din aspectul ecranizatorilor, pare să fie de obicei un spectacol de 11 minute cu ocazional 22. Ce consideri a fi avantajul ambelor formate? Este unul mai dificil decât celălalt?
db: Există argumente pro și contra pentru ambele. Cei 11, puteți spune un tip de poveste ușor mai simplu, doar să ajungeți corect la carnea ei și să o rezolvați rapid. 22 sunt drăguți, deoarece puteți obține o poveste mai aprofundată, puteți avea mai multe personaje care fac mai multe lucruri în acele 22 de minute. Cei 11 sunt, de asemenea, dificili, deoarece trebuie doar să veniți cu de două ori mai multe povești. [ râde ], așa că ajunge să fie de două ori mai mult de muncă în sensul generator de povești. Dar, de asemenea, este mult mai ușor să le scrii și ele.
Există argumente pro și contra pentru ambele. Cu siguranță ne place să putem face ambele. S -ar putea să începem să facem mai multe 22 de ani pe măsură ce poveștile noastre devin mai implicate și începem să lovim mai mult de felul de polonezi de cort ai arcurilor emoționale și de personaje la care ne pregătim.
(Credit de imagine: Disney)
Trebuie să spun că gagurile de aruncare pe care le -am prins sunt destul de inspirate. Știi, am văzut doar câteva episoade, dar sunt destul de sigur că am văzut și/sau am auzit Hamilton, Rent, Endgame și chiar referința B-52 foarte pe scurt. Aveți un gag preferat care a reușit să intre în spectacol?
db: avem multe. Muzicalul de pălării la care cred că faceți referire este probabil favoritul meu. Am avut doar un montaj complet de diferite tipuri muzicale. Avem o pereche incredibilă de compozitori și compozitori, Matthew Tishler și Andrew Underberg. Au venit la începutul scenei pilot și am descoperit că au exact același simț al umorului și sunt incredibil de talentați și ca același tip de muzică. Așadar, atunci când scriitorul nostru Kevin Yee, care a scris episodul muzical și este, de asemenea, un iubitor al muzicalelor de pe Broadway, un fel de aruncat, „Oh, hai să facem acest montaj de parodii diferite”, au venit cu cele mai mari mici fragmente ale tuturor celor diferite genuri într -un mod de care tocmai ne -am îndrăgostit.
ns: și voi spune preferatul meu, nu știu dacă este o parodie sau ce, există acest cip de cartofi numit „dingles” în lumea noastră. Și la un moment dat, aceștia ajung să obțină un tur din fabrică din fabrica Dingles, inspirat de un fel de lucru Willy Wonka. Îl întâlnim pe proprietarul excentric, Chip Dingle, și am obținut ciudat pentru a juca acel personaj. Și amândoi am crescut, știți, UHF a fost, cred că, în mod independent, amândouă filmele noastre preferate în creștere, și să lucrăm cu el, iar el cântă o melodie … a fost super distractiv.
orice speri ca oamenii să ia din spectacol, deoarece ajung să -l vadă?
db: tipul de temă la care am continuat să ne întoarcem este doar ideea că oricine poate face diferența în lume. Începem cu un personaj care este super în propriul cap și nervos și, ca toată lumea, în al doilea rând, își ghicește abilitățile, jena și lucruri de genul acesta – și aflăm repede nu numai că este capabilă, dar este destinată să facă lucruri grozave. Și atunci tot trebuie să mergem împreună cu ea în întreaga călătorie pentru a o duce în acel moment. Și credem doar că este un fel distractiv de poveste de inspirație pentru toată lumea.
Hailey’s On It are premiera pe 8 iunie pe Disney Channel și Disney XD, a doua zi pe Disney Plus. În timp ce sunteți acolo, poate consultați unele dintre cele mai bune spectacole de pe Disney Plus.