Jake Gyllenhaal și Dar Salim despre motivul pentru care Covenant nu este tipul tău tipic Ritchie Film

Deși s -ar putea numi oficial The Guy Ritchie’s The Covenant, noua lungmetraj a iubitului cineast britanic nu se simte deloc un flick Ritchie. Înfloririle sale obișnuite regizorale, cum ar fi tăieturile de sărituri frenetice și dialogul offbeat nu se văd nicăieri, la fel ca și fisticarea fără cămașă și gangsterii ascuțiți, care sunt adesea prezentați în lucrarea sa. După cum subliniază actorul Dar Salim, „Acesta nu este filmul tău tipic Ritchie, este un nou tip de film Ritchie”.

Salim joacă rolul lui Ahmed, un interpret local care lucrează pentru sergentul John Kinley (Jake Gyllenhaal) în timpul războiului din Afganistan, riscându-și viața de zi cu zi pentru a lupta alături de americani. Explorând relația și legătura complexă, vedem cum cei doi se îmbarcă într -un efort herculean pentru a se salva reciproc atunci când se produce probleme. Așadar, deși este într -adevăr un film de război care prezintă o mulțime de scene de acțiune impresionante, în cele din urmă este o poveste care afectează emoțional despre nu neapărat prietenie, ci frumusețea umanității.

O „pildă de acțiune”

"legământul"

(Credit de imagine: Prime Video)

Vorbind cu GamesRadar+, Gyllenhaal spune că la sfârșitul zilei, setarea de război nu definește în niciun fel acest film: „Este pus pe fundalul unui război, dar este vorba despre aceste două ființe umane care au o datorie pentru rambursa. Cred că este o poveste despre o relație foarte reticentă. În cele din urmă, este o parabolă de acțiune în ceea ce privește a face bine. În esență, fără sentimentalismul să facă bine este doar o acțiune, lucru pe care îl facem fără să vorbim prea mult despre asta. ”

Cu atât mai mult ne unește decât ne împarte

Expresia „o relație foarte reticentă” este cu siguranță cea mai bună modalitate de a descrie dinamica dintre Ahmed și Ioan. La început, nici măcar nu le place unul pe celălalt, cu atât mai puțin să împărtășească o încredere, dar în curând, paralelele încep să strălucească, mai ales când viața lor devine în pericol. Salim consideră că prin această pereche vedem cum de fapt toți oamenii sunt mai asemănători decât ne dăm seama cu adevărat: „Relația se naște dintr -o căsătorie aranjată – sunt total dependenți unul de celălalt. Dar, pe măsură ce povestea evoluează, arată ambele părți – oamenii din două culturi foarte diferite devin relatabile, ei oglindesc reciproc. Cu atât mai mult ne unește decât ne împarte. Amândoi vor doar să aibă grijă de familiile lor și să le ofere copiilor lor futuri mai bune decât au avut ei înșiși. Noi, ca oameni, toți avem în noi să facem ceea ce trebuie dacă trecem peste tot zgomotul. ”

Citiți de asemenea  Cele mai iconice roluri ale lui Michael Keaton, clasate

Nu există loc pentru sentimentalitate

"legământul"

(Credit de imagine: Prime Video)

Și „a face ceea ce trebuie” în legământ este să punem totul pe linie pentru a salva o viață, cu Ahmed și John venind în ajutorul celuilalt, indiferent de ce este nevoie. Vedem ce le costă, atât fizic, cât și emoțional, cu o scenă deosebit de emoționantă, văzând că Ahmed ia un moment să se reflecte, aproape că se descompune în timp ce încearcă să -l obțină pe un John rănit pe pământ periculos. Salim știa că acesta va fi un moment de cotitură: „Sunt atât de bucuros că scena este acolo ca aceste fisuri în noi, uneori trebuie să crească. Aproape că are o defalcare, apoi se trage împreună. Aceasta nu a fost o scenă în scenariu, tocmai s -a întâmplat în ziua respectivă. Trasesem căruța ca de obicei și am decis doar că ar trebui să încercăm să -l vedem renunțând doar pentru o secundă, nu plângem, ci să avem un moment. ”

Nu rămânem aici – există un respect față de aceste personaje

După cum se dovedește acea scenă, în timp ce în misiunile lor respective, perechea nu are niciodată timp să ia pe deplin toată pierderea, durerea și agonia prin care au trecut în timpul războiului. Talibanii sunt întotdeauna fierbinți pe cozi, așa că nu există loc să aruncăm nici măcar o lacrimă. La un moment dat, John își pierde întreaga echipă și tot ce poate face este să continue alergarea, mai degrabă decât să petreacă chiar și o secundă în doliu. Dar, după cum afirmă Gyllenhaal, aceasta, din păcate, este trista realitate a acestor situații: „În alte filme ar exista o cantitate extraordinară de sentimentalitate cu privire la capacitatea cuiva de a avea un răspuns emoțional după ce a trecut printr -o astfel de traumă. Dar, într -adevăr, nu aveți timp pentru asta în acele momente. Eu și Guy [Ritchie] am vorbit despre asta, iar în acea scenă, camera este cea care exprimă de fapt semnificația acelui moment mai mult decât personajele. Deși ia atât de mult din ceea ce știm pentru a fi „tipul stilului Ritchie” din film, există câteva momente în care camera se împinge și apoi scoate foarte repede, ceea ce face pe ambele personaje aici, ceea ce este destul de profund . Chiar și mișcarea camerei nu are sentimentalitate, nu este lent, ci doar intră și vine din nou înapoi. Nu rămânem aici – există un respect față de aceste personaje și de sentimentele pe care le vor acționa apoi, mai degrabă decât pe cele pe care le -ar emite unui public. ”

Citiți de asemenea  Regizorul The Exorcist: Believer despre "experiența magică" de a lucra cu Ellen Burstyn

Interpretare vs. traducere

"legământul"

(Credit de imagine: Prime Video)

Duo -ul nostru își țin cu adevărat cărțile emoționale aproape de piept, atât de public, cât și de celălalt. De fapt, există foarte puțin dialog între cei doi, perechea interacționând mai ales prin expresie fizică și chiar mai simplu, mișcarea ochilor. Pentru Salim, acest lucru reflectă din nou viața reală ca „ne reținem emoțiile în realitate, dar ei vin în fisuri mici, în ciuda noastră, iar acesta este limba pe care o vorbesc în acest film”. După cum subliniază Ahmed pentru John în film, „Nu sunt un traducător, sunt un interpret” care pentru Gyllenhaal este ceea ce face ca acest film să iasă în evidență.

Am face o scenă de șase până la opt linii doar prin priviri singure

„Aceasta este una dintre liniile mele preferate și este ceea ce face acest film atât de special”, spune Gyllenhaal. „Este un film despre comportament care se referă la interpretare, spre deosebire de a fi verbal, care este despre traducere. Aceasta este esența. Dar nu am descoperit acest lucru decât probabil aproximativ două săptămâni de filmare, deoarece acesta este procesul lui Ritchie. El scrie un scenariu de 60 de pagini și apoi te duci să-l descoperi împreună. Am găsit acest stil când am încheiat o scenă cu un loc de improv care spunea „Există o mulțime de câini pe aici” așa cum au existat! Am filmat asta mai devreme și am spus -o aproape ca o glumă care se referă la Ritchie fiind auditiv, fără să -mi placă multe sunete. Nu m -am gândit niciodată că va folosi preluarea, dar a iubit linia și a tăiat -o într -o scenă a doua zi. O săptămână mai târziu am filmat altceva și ne -am dat seama de dialog. El mi -a spus să spun din nou această linie, deoarece au fost o mulțime de câini care latră, așa că aveam nevoie de ceva pentru a atrage atenția lui Ahmed. Am aflat că trebuie să spunem foarte puțin și că va fi multă liniște și comunicare prin priviri. Am face o scenă de șase până la opt linii doar prin priviri singure. ”

Lucrul cu Ritchie

"LEGĂMÂNTUL"

(Credit de imagine: Prime Video)

Citiți de asemenea  Cele mai mari 32 de filme din anii 2000 de care ai uitat

Este posibil să fi adunat acolo că Ritchie are un mod foarte unic de a lucra, încurajând improvizația organică și actorii să nu memoreze nicio linie a scriptului mult redus. Pentru Gyllenhaal, aceasta a fost o oportunitate interesantă, recunoscând că se bucură de modul în care fiecare cineast are o abordare total diferită: „Mă dezvăluie în marea varietate de regizori. Cea mai bună parte de a fi actor pentru mine este să experimentez aceste lumi diferite – sunteți acolo în mintea lor și aceasta a fost una nouă. Nu cred că nimic în artă ar trebui să aibă reguli sau să fie făcut într -un mod anume. Ceea ce contează este că există reclame în jurul încercării de a spune povești, iar povestea este rege. Asta a fost cu Guy. ”

Nu cred că nimic în artă ar trebui să aibă reguli

Salim este de acord, dar adaugă că era nervos să se înscrie la proiect, deoarece ar fi primul său rol major de la Hollywood: „Am intrat în această lume internațională care lucrează cu Guy și Jake. Prima săptămână a fost înfricoșătoare, în timp ce sunteți pregătit gata să arătați cât de bine sunteți, apoi trebuie să aruncați totul și să vă cufundați în acest proces. Dar, odată ce faci asta, ai încredere că știi ce faci și ești înconjurat de oamenii potriviți, devine o călătorie minunată. Și de fapt am lucrat cu Guy de la emisiunea sa TV Gentlemen. Mi -a fost dor și a fost ca și cum ai veni acasă. ”

Ne vom ține ochii decojiți pentru acel an viitor, dar deocamdată avem Legământul, un cu două mandaturi care se mișcă, care probabil vă va lua prin surprindere cu profunzimea și compasiunea sa.

The Covenant de la Guy Ritchie este disponibil pentru a fi vizionat acum pe Prime Video din Marea Britanie. Dacă apoi căutați altceva de vizionat pe acel serviciu de streaming după aceea, consultați lista noastră cu cele mai bune filme din Prime Video.

Frenk Rodriguez
Bună ziua, numele meu este Frenk Rodriguez. Sunt un scriitor cu experiență, cu o capacitate puternică de a comunica clar și eficient prin scrisul meu. Am o înțelegere profundă a industriei jocurilor de noroc și sunt la curent cu cele mai recente tendințe și tehnologii. Sunt orientat spre detalii și capabil să analizez și să evaluez cu precizie jocurile, și îmi abordez munca cu obiectivitate și corectitudine. Aduc, de asemenea, o perspectivă creativă și inovatoare în scrierile și analizele mele, ceea ce mă ajută să fac ghidurile și recenziile mele atractive și interesante pentru cititori. În general, aceste calități mi-au permis să devin o sursă de încredere și de încredere de informații și perspective în industria jocurilor de noroc.