(Credit de imagine: Bleecker Street)
Singurătatea și izolarea au fost teme destul de comune în toate viețile noastre în ultimul an, datorită unei pandemii care ne-a ținut în mare parte în interior și singuri. Personajele din The World to Come sunt fermieri (și soțiile lor), așa că nu petrec mult timp în interior și nici nu sunt complet singuri, dar sunt cu siguranță izolați atunci când filmul începe pe fundalul dur al frontiera secolului al XIX-lea al statului New York.
„Cred că mă simt obligat să privesc prezentul prin prisma trecutului”, spune regizoarea Mona Fastvold pentru GamesRadar +. „Și cred că o parte din aceasta, pentru mine, este că te simți obligat să revendici o parte din istorie și să spui că aceste povești s-au întâmplat întotdeauna … Și atunci cred că este foarte greu să spui o poveste cu toată această tehnologie pe care noi interacționează cu, chiar acum, nu știu cum să fac asta … Deci, mă simt foarte atrasă și de trecut, pentru că poate, pentru mine, se simte ca un mod mai direct și mai pur de a descrie o astfel de experiență umană. ”
Lumea care urmează o urmărește pe Abigail (Katherine Waterston), soția nefericită a fermierului Dyer (Casey Affleck), în timp ce se luptă să plângă moartea copilului lor mic și să trăiască din pământul lor într-o iarnă sumbru. Apoi, Tallie (Vanessa Kirby) și soțul ei Finney (Christopher Abbott) se mută în ferma vecină și totul se schimbă atât pentru femei, cât prietenia și apoi romantismul încep să înflorească.
Simțindu-mă văzut și auzit
(Credit de imagine: Bleecker Street)
O mare parte a singurătății lui Abigail provine din faptul că simțul ei de scop se învârte în jurul soțului ei, mai ales de la pierderea singurului lor copil. „Pe prima pagină [a scenariului], Abigail este descrisă ca un atu pentru soțul ei și m-am gândit la toate cuvintele care ar putea fi folosite pentru a descrie relația, cât de interesant și bogat este acel cuvânt”, spune Waterston. „Și cred că acesta a fost primul lucru care mi-a pus mintea într-adevăr. Ce înseamnă să fii un atu? Există o conotație pozitivă la acest cuvânt și una destul de negativă, de asemenea? Este cineva profund dependent de tine în toate modurile ? Sau ești proprietate, în esență? Doar un alt instrument? ”
Totuși, Tallie este mai dură, deși acest lucru nu funcționează întotdeauna în favoarea ei. „Mi-a plăcut cât de revoluționar a fost Tallie”, spune Kirby pentru GamesRadar +. „M-am gândit deseori la modul în care trebuie să fi existat atât de multe femei la acea vreme care erau capabile de mult mai mult decât atât și voiau să se exprime. Și nu au putut niciodată, atât în dragoste, cât și în alegerile pe care le aveau și, știi , expresie de sine sau expresie creativă. Cred că [filmul] reprezintă un fel de moment trecător în care două femei se simțeau văzute și împreună și auzite și vii, știi, și bucurie, într-adevăr. ”
Filmul a fost filmat la locație în România, într-un peisaj la fel de pustiu și de frumos ca cel văzut pe ecran în film. „Am fost atât de recunoscător că nu a fost într-un studio, pentru că pur și simplu nu ai putut înlocui niciodată sentimentul de tristețe și izolare și apoi geografia dintre locuri și singurătatea”, spune Kirby. „A trebuit să facem o plimbare literalmente în fiecare zi. Și așa ne-am simțit cu adevărat ca și cum am fi fost puțin în sălbăticie, să știi, așa cum s-ar fi simțit oamenii de la acea perioadă de pe această frontieră, ca și când ar fi fost mile și mile între oameni și tot ce aveți este casa la care ați fost într-un fel înlănțuiți, într-adevăr, și aranjamentul economic dintre doi oameni într-o căsătorie la acea vreme. ”
(Credit de imagine: Bleecker Street)
(Credit de imagine: Universal Studios)
Vechiul regizor M. Night Shyamalan vorbește despre misterul insulei „experimentale”, care este mai mult Twilight Zone decât Lost
O mare parte din scenariul filmului este alcătuit din intrările din jurnalul lui Abigail, pe care le auzim printr-o voce în off. „Cred că este un alt semn al unei scrieri grozave atunci când oamenii îndrăznesc să încerce să prezinte inarticulozitatea în filme pentru că, desigur, ne luptăm cu toții”, spune Waterston. „Dar este destul de greu să-l comunici pe film, în special noțiunea că exteriorul ar putea părea destul de simplu și limitat, iar lumile interioare pot fi simultan active și bogate și pline de sentimente. Și astfel, în mod evident, utilizarea voiceover-ului ajută cu adevărat cu ce.”
Ea adaugă: „Atât de des, totuși, în filme, o voce în off este folosită ca un fel de cârjă sau lipită de ceva pentru a explica biți confuzi care au fost subscriși în scenariu. Și acest lucru a fost atât de profund împletit și chiar atât de atent elaborat , încercând să găsim un echilibru între această liniște din scene cu ceilalți actori și apoi această lume interioară bogată … Mi-a plăcut să joc acele scene pentru că găsesc limitare și lipsă de articulație și lupta umană pentru a conecta atât de bogat și distractiv cu care să mă joc, știi , și o provocare minunată pentru a încerca să-mi dau seama, cum pot respinge pe cineva sau îl pot invita fără cuvinte? ”
Există o mulțime de momente în film fără cuvinte și atunci scorul filmului își face rost. Fastvold spune că a lucrat îndeaproape cu compozitorul Daniel Blumberg imediat ce a primit scenariul. „A venit pe platou și a lucrat în timp ce filmam puțin și într-adevăr a fost inspirat de unele sunete naturale din peisaj”, spune ea. „Și Katherine [Waterston] a înregistrat sunete de înregistrare timpurie, precum înregistrări restrânse, ale tuturor vocilor. Deci, Daniel lucra cu asta, pentru că îmi doream foarte mult ca partitura, designul sunetului și vocea să fie complet căsătorite și să fie împletite într-una singură. un alt.”
Varful icebergului
(Credit de imagine: Bleecker Street)
Cred că ne aflăm într-un moment interesant în care reflectăm mult la istoriile noastre nespuse
The World to Come nu este primul film care prezintă două femei care se angajează într-o relație romantică și sexuală într-un cadru istoric și se pot face comparații – deși, fără îndoială, comparații nedrepte sau greșite – între acest film și Ammonitul lui Francis Lee sau Portretul lui CÉline Sciamma a unei Doamne în flăcări. „Nu știu de ce se întâmplă acest tip de tendințe. Dar cred că ne aflăm într-un moment interesant în care reflectăm mult asupra istoricelor noastre nespuse”, spune Waterston. „Și cred că a existat probabil o noțiune falsă acum vreo 20 de ani sau ceva care, oh, am spune aceste povești dacă ar exista, un fel de copac leneș real, mai ales despre istoriile neînregistrate”.
Ea adaugă: „În cercetările mele, am întâlnit intrări în jurnal de la călugărițe medievale, scrisori de dragoste de la călugărițe lesbiene medievale. Deci, noțiunea că aceste tipuri de povești sunt fantezie este o prostie și cred că cultura recunoaște, cu siguranță în artă, noi sunt la vârful aisbergului explorării trecuturilor și istoricelor noastre într-un mod complet, într-un mod bogat, știi, dincolo de perspectiva omului alb. ”
Dacă acesta este vârful aisbergului, există, fără îndoială, adâncimi mai jos de explorat, dar povestea lui Abigail și Tallie este mai mult decât demnă de a fi adusă la suprafață. The World to Come preia asprimea care însoțește atât de des urmărirea visului american și ne arată cum conexiunile pe care le facem cu ceilalți pot înmuia acea duritate – teme veșnic verzi pe care Fastvold le transmite cu măiestrie prin obiectivul din New Yorkul rural din secolul al XIX-lea.
The World to Come este lansat în cinematografele din Marea Britanie pe 23 iulie. În prezent este disponibil pentru vizionare la cerere în SUA.