Da, numele jocului chiar va fi Death Stranding 2: On the Beach. Evident, acest subtitlu este o aluzie la literalul Plajă care apare de-a lungul primului joc ca un fel de limbo între lumea celor vii și cea a celor morți, dar aceasta nu este singura referință aici. Având în vedere dragostea regizorului Hideo Kojima pentru filme – și dragostea egală de a introduce în jocurile sale trimiteri nu foarte subtile la filme – este imposibil să ignorăm legătura cu clasicul hollywoodian din 1959, On the Beach.
Un lucru este sigur: Kojima este un mare fan al filmului On the Beach. El a scris pe Twitter despre film de mai multe ori în 2023, spunând: „De asemenea, îmi place povestea originală de Nevil Shute. De asemenea, îmi place filmul On the Beach regizat de Stanley Kramer.” De asemenea, el a postat pe Twitter câteva imagini ale lansării Blu-ray japoneze a filmului, spunând: „În seara asta, îmi voi revedea favoritul”.
Kojima scrie pe Twitter despre o mulțime de filme, așa că acele referințe la On the Beach nu păreau a fi ceva prea notabil pentru fanii jocurilor regizorului. Asta, bineînțeles, până când lumea a aflat că Death Stranding 2 va purta acest nume ca subtitlu. Așadar, despre ce este vorba în acest film și ce legătură ar putea avea cu povestea din Death Stranding 2?
Pe plajă
(Credit imagine: Kojima Productions)
Avertizare de conținut: On the Beach include mai multe scene care implică sinuciderea, iar acest articol va face referire la aceste scene.
On the Beach este o adaptare din 1959 a unui roman din 1957, iar contextul istoric al acelei perioade este important pentru a înțelege filmul. Era în plin Război Rece, în care SUA și URSS construiau stocuri de arme nucleare care puteau distruge de mai multe ori lumea așa cum o știam, cu speranța că ambele părți vor fi prea speriate de repercusiuni pentru a folosi vreodată aceste arme. În zilele noastre, această idee formează fundalul kitsch al unor decoruri post-apocaliptice adesea satirice precum Fallout, dar la sfârșitul anilor ’50, teama că lumea s-ar putea sfârși prin apăsarea unui buton era foarte reală și prezentă.
Regizorul Stanley Kramer este cunoscut în mare parte pentru lucrări care abordau cu seriozitate problemele sociale ale vremii. Probabil că cel mai faimos film al său, Guess Who’s Coming to Dinner (Ghici cine vine la cină), descria în mod pozitiv căsătoria interrasială într-o perioadă în care aceasta abia devenea legală în multe state americane. Dar filmul On the Beach evită foarte deliberat să discute politica situației, oprindu-se doar pentru scurt timp să speculeze că ai putea atribui apocalipsa unei persoane speriate care a luat o decizie pripită în timp ce se uita la un ecran de radar, concentrându-se în schimb pe modul în care supraviețuitorii unui război nuclear își petrec ultimele luni pe Pământ.
Acțiunea filmului se petrece în principal în Melbourne, Australia, care a fost în mare parte ferită de distrugerile directe ale războiului nuclear. Dar, în momentul în care începe povestea, devine din ce în ce mai clar că până și zilele supraviețuitorilor sunt numărate, deoarece se așteaptă ca praful radioactiv transportat de curenții de aer să înceapă să se abată asupra Australiei în doar câteva luni. Au mai rămas două speranțe. Una este o teorie științifică care sugerează că nivelurile de radiații din emisfera nordică ar putea scădea mai repede decât se așteaptă, ceea ce înseamnă că norul nuclear s-ar putea dispersa înainte de a acoperi complet planeta. Celălalt este un mesaj misterios în cod morse primit de undeva de pe coasta de vest a Statelor Unite.
Misiunea unui submarin de a măsura nivelul de radiații mult mai la nord și de a investiga acel semnal misterios formează ideea centrală a filmului și aici avem cea mai evidentă legătură cu ceea ce am văzut până acum din Death Stranding 2. O mare parte din film se concentrează pe eforturile echipajului unui submarin de a afla dacă mai există buzunare necunoscute de umanitate după apocalipsă sau dacă mai există speranță ca cineva să supraviețuiască. Pe baza trailerului PlayStation State of Play pentru Death Stranding 2, se pare că Sam, Fragile și restul echipajului de la bordul DHV Magellan urmăresc practic același scop – să vadă dacă mai există cineva cu care să se conecteze în afara ruinelor Americii. Descrierea complotului de pe site-ul oficial menționează chiar că sunt „într-o nouă călătorie pentru a salva omenirea de la dispariție”.
Ar fi trebuit să ne conectăm?
(Credit imagine: Kojima Productions)
În film, misiunea de a salva omenirea este în cele din urmă condamnată. Submarinul ajunge în Alaska, iar echipajul descoperă că radiațiile nu se dispersează – ele rămân mortale și vor continua să acopere Pământul. Mesajul în cod morse este urmărit până la o rafinărie din apropiere de San Diego, dar acolo nu există supraviețuitori – codul era bătut de o sticlă de Coca-Cola pe jumătate goală, care se lovea la întâmplare de un dispozitiv de transmisie în briza oceanului.
Adevărat, filmul prezintă boala de radiații ca pe o moarte lentă și dureroasă și, odată ce devine clar că nu mai există nicio speranță de supraviețuire, guvernul eliberează ceea ce se numește, în mod eufemistic, „somnifere” celor care doresc să moară liniștiți. Ultimele momente ale filmului urmăresc o mână de personaje centrale în modul în care aleg să-și pună capăt vieții. Unii iau pastilele, alții pornesc spre țara lor natală în speranța de a muri într-un loc familiar, iar alții își găsesc o moarte mai simbolică.
Ar putea misiunea centrală din Death Stranding 2 să sfârșească prin a fi atât de sumbră? Cu toate momentele sale sumbre și bucățile întunecate de suprarealism, jocul original a sfârșit prin a fi aproape dureros de optimist în ceea ce privește puterea conexiunii umane. Din ceea ce am văzut până acum, pare clar că sequel-ul adoptă un ton mult mai întunecat, punând explicit întrebări cu sloganuri precum „ar fi trebuit să ne conectăm?”. Există, de asemenea, un moment revelator în noul trailer în care Higgs îl mustră pe Sam pentru că a schimbat instrumentele sale tipice de conectare cu o armă, indicând că și protagoniștii noștri s-ar putea să se lupte cu această idee de a conecta lumea.
(Credit imagine: Kojima Productions)
Cu toate acestea, este greu de imaginat că Death Stranding își abandonează complet temele sale în mare parte pline de speranță și este și mai greu de imaginat cum un film atât de cinic precum On the Beach ar putea servi drept inspirație centrală pentru continuarea jocului. Dar, după ce am văzut filmul cu ochii mei, nu sunt sigur că este chiar atât de cinic. Este trist, da – vreau să spun, literalmente, întreaga rasă umană moare la final – dar o mare parte din ultima oră a filmului este definită de cazurile în care personajele reușesc să găsească un sens în ultimele lor momente prin crearea de legături cu oamenii din jurul lor. În zilele de dinaintea extincției umanității, vedem personaje care trec peste trauma războiului, reconstruind relațiile deteriorate și făurind altele noi. Această temă a conexiunii se leagă cu siguranță de ideile prezentate în Death Stranding.
Există o diferență distinctă în modul în care On the Beach aterizează atunci când privești filmul în loc să citești doar un rezumat al complotului, dar, din păcate, rezumatul complotului este modul în care marea majoritate a fanilor curioși ai Death Stranding îl vor experimenta. Filmul nu este disponibil pe niciun serviciu actual de streaming sau de închiriere digitală pe care l-am putut găsi, și chiar și copiile pe DVD și Blu-ray par să fie de mult timp epuizate. Este păcat, pentru că, chiar și dincolo de legătura cu un joc video modern de succes, este încă un film care lovește puternic la 64 de ani de la lansare.
Hideo Kojima pare să lucreze la 3 jocuri în acest moment: Death Stranding 2, OD și „jocul de acțiune și spionaj” cu PlayStation.