Benzile desenate de groază se află în plină renaștere, cu prea mulți artiști pricepuți care își croiesc cu sânge o nișă în acest gen pentru a-i numi pe toți.
Dar actuala recoltă de artiști de benzi desenate horror în plină ascensiune își are bazele în creatorii care au definit genul, cei mai buni artiști de benzi desenate horror din toate timpurile.
Acum, tocmai la timp pentru sezonul înfricoșător, vom săpa în rădăcinile genului benzilor desenate horror, numărând alegerile noastre pentru cei mai buni 10 artiști de benzi desenate horror din toate timpurile.
10. Jill Thompson
(Credit imagine: Sirius Entertainment)
Arta expresivă și detaliată a lui Jill Thompson poate cădea puțin mai mult în teritoriul fanteziei întunecate în multe cazuri, cum ar fi îndrăgita ei bandă desenată Scary Godmother. Dar unul dintre punctele sale forte incredibile ca artist este capacitatea de a-și adapta sensibilitatea sa clasică înfricoșătoare în orice, de la povești pentru toate vârstele la fabule prea umane, cum ar fi lucrările sale la Sandman și Swamp Thing, și chiar în psihedelicele de îndoire a minții cu Invisibilii, ceea ce o face una dintre cele mai influente artiste de benzi desenate horror ale generației sale.
9. Ben Templesmith
(Credit imagine: IDW Publishing)
Ben Templesmith a devenit sinonim cu o anumită marcă de benzi desenate horror datorită lucrării sale fundamentale 30 Days of Night (30 zile de noapte), realizată împreună cu Steve Niles. Arta abstractă și mohorâtă a lui Templesmith a adus un sentiment de mister premonitoriu poveștii brutale și sângeroase despre vampiri, iar de atunci artistul și-a perfecționat și mai mult aceste abilități.
8. Dave McKean
(Credit imagine: DC)
Arta onirică a lui Dave McKean, care încorporează fotografia, pictura, designul grafic și colajul, a devenit proeminentă în lumea benzilor desenate datorită muncii sale pe coperțile operei magnum a scriitorului Neil Gaiman, The Sandman. Alături de artiștii originali de interior Mike Dringenberg și Sam Keith, McKean a stabilit ritmul nu doar pentru vibrația continuă a cărții The Sandman, ci și pentru felul în care ar putea arăta coperțile de benzi desenate pentru un public mai matur. Ajută faptul că arta izbitoare, aproape psihedelică a lui McKean atinge o coardă singulară în rândul spectatorilor, care adaugă o calitate întunecată și fascinantă la tot ceea ce atinge opera sa.
7. Kelley Jones
(Credit imagine: DC)
Sunt puțini artiști care au perfecționat conceptul de îmbinare a supereroilor cu groaza ca Kelley Jones, artista trilogiei Batman/Dracula: Red Rain de la DC, o poveste Elseworlds în care Batman este transformat în vampir de către Dracula însuși. Jones face acum echipă cu scriitorul Matt Wagner pentru o nouă bandă desenată Dracula, care povestește istoria nevăzută a legendarului vampir, continuând moștenirea sa horror chiar în acest moment.
6. Guy Davis
(Credit imagine: Guy Davis)
Guy Davis poate că nu este cel mai cunoscut nume de pe această listă de unul singur, dar cu siguranță îi vei recunoaște munca. Munca lui Davis la Hellboy al lui Mike Mignola și la propriul său erou horror, The Marquis, i-a adus o reputație care de atunci l-a făcut să devină unul dintre designerii la care regizorul Guillermo del Toro se duce, folosind lipsa lui Davis pentru monștrii unicat oribili pentru kaiju din Pacific Rim și alte creații. Cel mai recent, Davis a lucrat, de asemenea, la designul jocului video de mare succes Diablo 4.
5. Gene Colan
(Credit de imagine: Marvel Comics)
Împreună cu colegul său Mike Ploog, artistul Mike Ploog, celebru pentru Werewolf By Night și Ghost Rider, Gene Colan a definit benzile desenate de groază ale unei generații prin munca sa la Marvel’s Tomb of Dracula, care a stabilit standardul pentru ceea ce puteau fi benzile desenate de groază adiacente supereroilor. Creioanele rafinate, dar necontenite ale lui Colan și talentul lui Tom Palmer de a adapta energia pură a acestuia au dat lui Tomb of Dracula reputația de a fi o clinică pentru artiștii în devenire cu privire la ceea ce este capabil să facă povestirea horror secvențială în mâinile potrivite. Și asta nu face decât să zgârie suprafața carierei lui Colan.
4. Mike Mignola
(Credit imagine: Dark Horse Comics)
Mike Mignola, creatorul lui Hellboy, și-a creat propria nișă în benzile desenate cu universul său BPRD și cu numeroasele sale spin-off-uri și povești conexe. În acest moment, stilul său dramatic, mai mare decât viața, de caricatură este recunoscut de aproape oricine, chiar și de cei care nu citesc benzi desenate. Stilul lui Mignola încorporează un simț puternic al designului, cuplat cu cerneluri contrastante și o utilizare amplă a spațiului negativ, ceea ce îl face să fie la fel de melancolic și premonitoriu ca un film horror mut clasic.
3. Jack Davis
(Credit imagine: Fantagraphics)
Este greu să alegi un singur artist din seria originală a îndrăgitei (și infamei) antologii de benzi desenate de groază Tales From the Crypt (Povești din criptă), cu șirul său de criminali format din creatori clasici din Epoca de Aur și Epoca de Argint. Dar dacă trebuie să te rezumi la un singur artist, Jack Davis este, fără îndoială, cel mai bun, fiind artistul de copertă și principalul artist de interior pentru cea mai mare parte a legendarei serii a titlului din anii ’50, definind ceea ce a devenit limbajul vizual de durată al francizei. Davis este, de asemenea, un caricaturist cu o influență masivă în afara benzilor desenate de groază, datorită lucrărilor sale de pe coperta TV Guide, din Mad Magazine și a diverselor sale afișe de film, iar ilustrațiile sale bine-cunoscute pentru echipa de fotbal Bulldawgs a Universității din Georgia au făcut din el un simbol chiar și în lumea sportului – o performanță rară pentru un artist de benzi desenate îndrăgit.
2. Junji Ito
(Credit imagine: VIZ Media)
Arta macabră și înfiorătoare a mangaka Junji Ito este instantaneu recognoscibilă, până în punctul în care multe pagini și panouri din operele sale, precum Uzumaki, Enigma Falia Amigara și Tomi, au devenit chiar meme-uri, dincolo de poveștile din care provin. Există ceva profund visceral în operele sale de groază care le face sincer pielea cititorilor să se înfioare, fie că descrie gore dezlănțuit în totalitate sau teroare psihologică în creștere.
1. Bernie Wrightson
(Credit imagine: Marvel Comics)
Numele lui Bernie Wrightson merge mână în mână cu benzile desenate de groază într-un mod pe care puțini alții îl pot egala. De la legendarele sale ilustrații ale lui Frankenstein, până la munca sa de co-creator al lui Swamp Thing, reprezentările lui Wrightson, cu detalii stranii, captează echilibrul perfect între starea de spirit, stil și povestire pentru a prinde cititorii în uimire și teroare ca niciun alt artist de benzi desenate horror. Wrightson rămâne o legendă a genului atât în rândul fanilor, cât și al altor artiști din toate mediile.
Citește cele mai bune benzi desenate horror din toate timpurile.